Paella gratis para honrar la tumba de Franco

Los monjes del Valle de los Caídos celebran la reapertura del templo invitando a comer a los dos mil asistentes
"¿Pero el plato de paella habrá que pagarlo?". La pregunta se la hacía a su acompañante una señora de mediana edad poco antes de que comenzara la misa de las 11 de la mañana en la basílica benedictina de la Santa Cruz del Valle de los Caídos. Instantes antes, uno de los monjes había anunciado por megafonía la preparación de "algo especial" para celebrar la reapertura del "lugar sagrado".

léase el artículo completo, no tiene desperdicio:
http://www.publico.es/espana/352515/paella-gratis-para-honrar-la-tumba-de-franco

ATTAC llama a la movilización ciudadana el próximo 18 de diciembre

Resolución de la Conferencia Territorial de ATTAC-España

Denunciamos la renuncia a la defensa de la soberanía española por parte del gobierno en favor de especuladores financieros internacionales y nacionales, con la excusa de dar confianza a “los mercados”, en lugar de enfrentarse a ellos como ha hecho el pueblo de Islandia, denunciando y juzgando a sus banqueros delincuentes.

Denunciamos que la guerra financiera y comercial mundial entre las oligarquías internacionales es la causa de la inestabilidad y la crisis en los países periféricos de la zona euro, siendo Merkel y Sarkozy quienes impiden la defensa del euro para favorecer los intereses de sus exportadores nacionales, impidiendo que nos defendamos de los especuladores internacionales que proceden fundamentalmente de la City de Londres.

Denunciamos que esta crisis especulativa está siendo aprovechada para acabar con el estado del bienestar en España y en el conjunto de Europa, agravando la verdadera salida de la crisis para la ciudadanía.

....http://www.attac.es/attac-llama-a-la-movilizacion-ciudadana-el-proximo-18-de-diciembre/

¿Sois idiotas?

HAY un problema laboral del colectivo de controladores aéreos que afecta al 1,2% de la población española (600.000 personas) y casi todos saltáis como energúmenos pidiendo hasta el linchamiento de ese colectivo cuando el día anterior hacen otra reforma del sistema laboral más restrictiva, quitan los 420 euros de ayuda a 688.000 parados que están en la ruina y anuncian cambios drásticos a peor en la ley de pensiones que afectan al 80% de la población y nadie se indigna ni dice nada. ¿Sois idiotas?

Estáis pidiendo a gritos al Gobierno que se apliquen medidas que quitan el derecho a la baja laboral, a los permisos retribuidos y a las horas sindicales, sacar militares a la calle ¿sois idiotas?

Estáis leyendo que mintieron en los vuelos de la CIA, en el caso Couso, que González era la X del GAL, que gente del PP cobraba de la trama Gürtel, que hay políticos que cobran más de 230.000 euros al año, pero que nos cuestan más de 3 millones de euros, que la corrupción en la política no es excepción, sino norma, que ellos mismos se adjudican el derecho a cobrar la jubilación máxima con pocos años en las Cortes y a nosotros nos piden 40 de cotización, banqueros que consiguen del gobierno medidas duras contra los trabajadores y que tenían que estar en la cárcel por delitos demostrados de fraude fiscal y no decís nada, os quitan dinero para dárselo a esa gente que cobra cientos de miles de euros año, especula con nuestro dinero, defrauda a Hacienda y seguís callados ¿sois idiotas?

Tenéis una monarquía que se ha enriquecido en los últimos años, que apoya a los poderosos, a EEUU, a Marruecos y a todo lo que huela a poder o dinero, hereditaria como en la Edad Media ¿sois idiotas?

En Inglaterra o Francia o Italia o en Grecia o en otros países los trabajadores y los jóvenes se manifiestan hasta violentamente para defenderse de esas manipulaciones mientras en España no se mueve casi nadie ¿sois idiotas?

Consentís la censura en los medios de comunicación, la ley de partidos, la manipulación judicial, la tortura, la militarización de trabajadores sólo porque de momento no os afecta a vosotros ¿sois idiotas?

Sabéis quién es toda la gentuza de las revistas del corazón, futbolistas supermillonarios pero jamás escucháis a nadie como Saramago o Chomsky u otros mil intelectuales veraces y comprometidos con vuestros problemas ¿sois idiotas?

Si mucha gente responde sí, aún nos queda un poco de esperanza de conseguir acabar con la manipulación de los políticos y poderosos.

Si la mayoría contesta no, entonces estamos jodidos.

Jesús Sanz Astigarraga

FESTIVAL SISMO. Madrid.

Ya hay gente que me ha dicho que se viene para Madrid al Festival Sismo. Algunos me habeis preguntado de qué va exactamente el festival. Aquí os dejo un link donde Oscar Cornago, encargado de organizar los encuentros ROOM se explica:


http://www.tea-tron.com/sismo/blog/2010/11/14/lo-que-me-preocupa-es-la-retorica/



Vte.arlandis

¿REALIDAD O FICCIÓN?

Noticias VEO 2011

VEO convoca la cuarta edición del Laboratorio de Espectadores, centrado en la creación

El trabajo del Festival con el público es un modelo pionero en España que ha recibido reconocimientos en congresos y premios nacionales

“El concepto mercantilista de espectador asociado a una idea de marketing y compra-venta no está en nuestros parámetros –subraya la concejal de Juventud, Beatriz Simón-. Cuando en VEO hablamos de espectadores críticos e inquietos nos referimos a personas que manifiestan una actitud y una intención, personas con capacidad de elección y con libertad de valoración”.

La experiencia pionera del Laboratorio ha recibido este año el reconocimiento del Parlamento Europeo por su labor de fomento de una audiencia emancipada. Así, el Festival VEO ha sido invitado a participar en la Conferencia “A soul for Europe”, en la que participarán artistas como Wim Wenders, Paul Scheffer, Arend Oetker, Stepan Grigoryan, Pier Luigi Sacco, Martin Hirsch, y miembros de la Comisión de Cultura del Parlamento Europeo.

Lee la noticia completa: http://noticiascomunitatvalenciana.es/tag/veo-2011/

FESTIVAL SISMO en Matadero Madrid.

Buenas a todos. Del 25 al 28 de noviembre comienza el festival de creación in situ SISMO en Madrid.
CETAE y LOSQUEQUEDAN estaremos allí. Ya llevamos tiempo hablando de la posibilidad de hacer una escapada colectiva para ver cosas. Aquí estaría muy bien, pero no sé como anda la gente de disponibilidad.
De momento os dejo el link con la web, a ver qué os parece. El festival hace mucho hincapié en la relación y contacto de los asistentes así que sería ideal. Pues eso... ya vais dejando comentarios a ver qué os parece y si nos animamos o me envíais mail.

http://www.tea-tron.com/sismo/blog/

CALENDARIO

Jueves 25 De 11:00 a 14:00. Room 18:00. Tragedia de los comunes, de la cia. Los que quedan 19:00. Encuentro con Chus Dominguez 20:00. Encuentro con  Sr. Chinarro 21:30. Proyecto Babilonia I, de Carlos Fernández

Viernes 26 De 11:00 a 14:00. Room 18:00. Tragedia de los comunes, de la cia. Los que quedan 19:00. Encuentro con Josechu Davila 20:00. Proyecto Babilonia I, de Carlos Fernández 21:30.“Inexhib -creación in situ-” de cia. Etxea

Sábado 27 De 11:00 a 14:00. Room 17:00. Tragedia de los comunes, de la cia. Los  quequedan 18:00. Conclusiones Room 18:30. Encuentro con Archivo Virtual de Artes Escénicas (Artea) 19:00. Enuentro con Línea de Fuga 20:00. Proyecto Babilonia I, de Carlos Fernández 21:30. Matadero: donde se mata, donde se muere, de David Fernández

Domingo 28 (Tabacalera) 17:00. Reloaded, de Chus Domínguez (cine) 19:00. C60, grandes éxitos, de Sergi Faustino 20:30. Fiesta clausura, con pinchada de Miss Sasa

La entrada es libre hasta completar aforo.



vte.arlandis
vicentecetae@gmail.com
www.cetae.es

MUESTRA FINAL TALLER " La creación y ... lo demás"

MUESTRA ABIERTA AL PÚBLICO
SÁBADO 30 DE OCTUBRE DE 2010
ACUDE LIBREMENTE DE 12 A 13 HORAS
ACCESO POR PLZ/. DEL PATRIARCA

Toma arte contemporáneo Fumaroli!

Fumaroli: "No llamemos arte al arte contemporáneo"

Artículo publicado en EL PAÍS 28/09/2010

"No llamemos arte al arte contemporáneo"

El viejo polemista francés vuelve a la carga. Si hace 20 años fustigó con saña la 'grandeur' cultural de la V República, de Malraux a Jack Lang, su nuevo ensayo se las ve con lo que considera las grandes falacias culturales de nuestro tiempo

La historia no tiene un sentido determinado y el arte contemporáneo no merece ser llamado arte. Marc Fumaroli (Marsella, 1932) ha estado en Barcelona para presentar París-Nueva York- París. Viaje al mundo de las artes y de las imágenes (Acantilado), "un panfleto erudito", en palabras de su editor, en el que vuelve al eterno debate entre los antiguos y los modernos.

"Me hace feliz estar contracorriente, incluso ser muy reaccionario" "Los del 68 son hoy capitalistas y controladores del sistema mediático"

Pregunta. ¿Es usted reaccionario?

Respuesta. ¿Reaccionario? Es verdad que me

gusta mucho reaccionar y las gentes que reaccionan están muy vivas. Lo tomo en el sentido exacto del término. No creo que la historia tenga un sentido ni que tengamos que inclinarnos ante el sentido de la historia. La gente que me interesa son aquellos que van contracorriente. He conocido la época en la que todo el mundo marchaba en el sentido de la historia, que no era otro que el que se marcaba desde Moscú. Me hace feliz estar contracorriente e incluso ser muy reaccionario. Cierto, ahora hay que reaccionar contra otras cosas distintas a las del momento en el que la URSS era considerada en

Francia como la promesa del futuro de la humanidad.

P. Hay quien dice que Francia es un país soviético que ha tenido éxito.

R. O que Francia es el último país del Este, sí, pero no hay que tomárselo en serio. Lo que sí es cierto es que nuestra modernidad es nuestro Estado, lo que desde el punto de vista anglosajón es una cosa extraña, pero ahora lo hemos sustituido por la sumisión servil a una imagen falsa que Europa se hace de Estados Unidos.

P. Es usted especialmente crítico con el arte contemporáneo, con esta concepción del arte espectáculo...

R. No solo del arte espectáculo, sino del arte negocio. Hay una nueva clase social que surge de la acumulación del dinero en una esfera extremadamente estrecha, pero mundial. Estos millonarios ya no quieren tener en casa un tiziano o un delacroix, sino signos exteriores de riqueza. Y eso es lo que les proporcionan las galerías que les ofrecen tiburones dentro de tanques de formol o juguetes sofisticados como los que produce Jeff Koons.

P. ¿No cree que este arte pueda llegar a ser popular? R. A la gente le gustan otras cosas, el deporte, la música rock... No me parece mal.

Lo que me resulta odioso es vender a esta gente, que no lo quiere y que tampoco se lo puede permitir, un arte reservado a la imagen de los famosos. La gente común va mucho más al museo del Louvre, a los museos de arte antiguo... Esos lugares convocan auténticas peregrinaciones.

P. ¿En qué momento el arte toma esta deriva? ¿La culpa la tiene Marcel Duchamp?

R. No, claro que no. ¡Pobre Duchamp! Era un snob francés muy elegante que jamás se hubiera encontrado con Warhol. Lo suyo era el privilegio de pequeños grupos muy exquisitos. Cuando el MOMA hizo la primera retrospectiva de Warhol, Duchamp devolvió la invitación, que no era sino la imagen de La Gioconda con bigotes, que él mismo había realizado. Consideró obsceno que aquel mal artista utilizara una imagen que él había inventado para hacerse su propia publicidad. Hay un mundo entre Duchamp y Warhol. La fórmula de Duchamp era: 'todo lo que se pone en un museo se convierte en obra de arte'. Warhol la utiliza en el sentido de que todo lo que hay en los supermercados puede entrar en museo y convertirse en obra de arte. Nunca Duchamp pensó esto.

P. ¿La línea roja la marcaría el pop americano?

R. Creo que ha influido mucho transportándonos a este universo que no está hecho para los europeos. Hay un punto común en el arte, la exigencia de una obra, y hemos entrado en un mundo en el que el arte no supone una obra, sino solo un concepto, una cosa efímera que durará un tiempo breve y que, momentáneamente excita un poco a los periodistas. Esta es la gran ruptura. No hay derecho a utilizar la palabra arte para lo que se llama el arte contemporáneo, no lo llamemos así; habrá que inventar otra palabra, tal vez entertainment para millonarios.

P. Pero hay artistas que aún hacen arte...

R. Sí, pero no tienen el favor de los medios de comunicación, ni de los museos. En España hay gente interesante, hay pintores notables. Si vuelve la pintura y la escultura, lo que sucederá, España estará en primera fila. Sartre dijo una vez: hay gente retrasada que está por delante.

P. ¿No será usted sartriano?

R. No, pero sucede que Sartre, de vez en cuando, dijo algunas verdades. Sartre es un fenómeno de la posguerra, un profesor que nunca debió ocupar el lugar que tuvo, pero la guerra y el hecho de que una buena parte de la intelligentsia francesa fuera colaboracionista le convirtió en una especie de vedette que nunca debió ser. Y él se volvió loco, a fuerza de creerse vedette. Personalmente -y no soy el único-, nunca consideré que Sartre fuera un maître à penser.

P. Tampoco parece tener usted muchas simpatías por el Mayo del 68.

R. El único aspecto simpático de la gente de Mayo del 68 es que se reían del general De Gaulle y del gaullismo, que en el fondo era un régimen estrecho, mezquino. Por lo demás no hicieron más que abrir la puerta a la mercantilización general del universo. Todos se han convertido en capitalistas y en controladores del sistema mediático. Los sesentayochistas son quienes ahora tienen el poder. Desde el primer momento me di cuenta de que no eran más que hedonistas que se iban a lanzar a la sociedad de consumo.

P. Pero hubo varios 68...

R. Sí, en Estados Unidos era mucho más interesante, porque era un movimiento anticapitalista, un movimiento un poco ingenuo pero antiutilitarista, se trataba de reencontrar la felicidad, la voluptuosidad, la naturaleza... Estaba Bob Dylan, Allen Ginsberg, era un movimiento de salida del universo material, fordista, había algo noble en ello. En Francia era totalmente glacial, la gente que estaba vendida de antemano, gente como Cohn Bendit... insoportable. Ahora se les ve gordos, viejos.

P. ¿Es usted un optimista o un melancólico?

R. Es necesario un optimismo que sea capaz de absorber el pesimismo, no de esconderlo o rechazarlo, sino de devorarlo, de quemarlo. En la medicina antigua había la idea de que los melancólicos podían ser locos o genios. Los unos quemaban su melancolía y se convertían en genios iluminados por el incendio, y los otros se volvían locos porque la melancolía es pesada y aplasta, es como el petróleo. Es profundamente verdadera esta idea. Ahora estamos en la fase del petróleo y estamos ahogados por el petróleo. La literatura, cuando vuelva, será la literatura de lo grotesco, porque hacer reír ya es curar. Hacen falta dos o tres Rabelais.

El Estudiante vuelve a cabalgar

Los actores valencianos despreciaron ayer dos recomendaciones: no pisarse la manguera entre bomberos y perro no come perro. El sindicato de Actors i Actrius Professionals Valencians (AAPV) emitió ayer una dura nota bajo el título, 'Los intereses de Pepe Sancho', donde ataca al actor de Manises por una entrevista publicada en LAS PROVINCIAS donde señaló que Valencia «vive una buena situación teatral».

La AAPV acusa a Sancho de «vivir del dinero público», le reprocha que «menosprecia a los profesionales valencianos» y que se «beneficie y enriquezca» de la gestión de la Generalitat. Sobre la situación del teatro en la Comunitat, la AAPV asegura que «más del 80% de los intérpretes profesionales valencianos se encuentra sin trabajo».

La junta directiva de AAPV considera que Sancho «critica» a quienes protestan por los recortes. En opinión de este sindicato, «es curioso que esto lo diga un señor que vive desde hace años del dinero público». La agrupación considera que «desprecia a los profesionales y juega un difícil papel defendiendo la nefasta gestión del dinero público en materia teatral que se ha hecho en los últimos años dado el beneficio y enriquecimiento personal del que ha disfrutado».

Pepe Sancho se mostró ayer estupefacto ante los ataques del sindicato. «Tengo mucho trabajo con 'Los intereses creados', donde, por cierto, trabajan 15 actores más, aparte de mí, que deben de ser actores no queridos por esta asociación o sus directivos, a los cuales no conozco de nada ni me preocupan».

ULTIMAS PLAZAS. EL VIERNES 1 DE OCTUBRE COMIENZA EL TALLER DE CREACIÓN DE CETAE

El grupo, las estructuras organizativas, modelos de producción y gestión, la política cultural local vista desde la Economía de la Cultura... Una revisión elemental antes de que abordemos un proceso creativo multidisciplinar en todas sus fases. Todo ello desde una estructura organizativa espontánea, informal y con espíritu colectivo.
Al final del taller realizaremos una muestra del proyecto emprendido.
Taller práctico de grupo reducido.
ULTIMAS PLAZAS DISPONIBLES

MÁS INFO : marccetae@gmail.com / 651539948

Las Artes Escénicas son cuatro

Viñeta de El Roto en EL PAÍS 25/9/2010.

Teatres sigue apostando por la Creación Escénica Contemporánea

Tras el éxito obtenido en el FESTIVAL DE ESTIU (sagunt a escena) con el ciclo de NUEVOS LENGUAJES ESCÉNICOS y continuando la línea iniciada por Hamlet: Retrato de Familia, dirigida por Ximo Flores, con la que se pretende ofrecer una programación más arriesgada en la que tenga cabida la creación escénica contemporánea, Teatres de la Generalitat Valenciana anuncia su próxima producción para la temporada otoño-invierno.

Vuelve ZERO RESPONSABLES

Las funciones tendrán lugar del 16 al 26 de septiembre en el Teatre Micalet (Calle Maestro Palau, 3).

El horario de las funciones será a las 20.30, de jueves a sábado, y las 19h los domingos. Se cobrará una entrada simbólica de 3€ que se destinará a la Asociación Víctimas Metro 3 Julio.

Enlace al Blog de Zero Responsables

CETAE, OTRA ACTIVIDAD PARA EL MES DE OCTUBRE

CETAE, después de anunciar la oferta de Curso de Postgrado en "Creación Escénica Contemporánea e Interdisciplinar", propone un taller práctico de creación que ocupará todo el mes de octubre y que tendrá lugar en la Universitat de València, La Nau.
Intentaremos reflejar y hacernos eco de todas las actividades e información que genera CETAE.
Para más información al respeto a este taller, puedes contactar con: marccetae@gmail.com

TÍTULO POSTGRADO: CREACIÓN ESCÉNICA CONTEMPORÁNEA E INTERDISCIPLINAR

DURACIÓN: de Octubre de 2010 a Mayo de 2011. 25 créditos ects.

DIRIGIDO A: directores de escena, performers, actores, bailarines, escritores y artistas (plásticos, visuales y multimedia) interesados en el mundo de la escena contemporánea. Licenciados y/o profesionales.
Nº DE PLAZAS: 20.

MÁS INFO. E INSCRIPCIONES en web: www.adeit.uv.es y en archivos adjuntos
(Ruta: postgrados propios U.V -Oferta de títulos propios de la Universitat de València / -Titols propis- Área de Humanitats-10312190 Diploma en Creació Escènica Contemporànea e Interdisciplinar. 1ª Edició)

HORARIO: lunes, martes y miércoles de 15h a 21h, + días 16 y 17 de diciembre 2010 (jueves y viernes)

FECHA LÍMITE DE INSCRIPCIÓN: 30 de septiembre 2010.

ORGANIZA: Universitat de València/ ADEIT con la colaboración de CETAE, Departamento de Escultura de la UPV y teatro de los manantiales (Valencia).

CONVOCATORIA losquequedan

 

Hola a todos.

Queremos probar cómo funciona una propuesta que vamos a hacer en Octubre en Barcelona y queríamos invitaros a casa.

La cita es mañana  VIERNES día 27 de Agosto  A LAS 20 H. Podéis decírselo a vuestros amigos pero necesitamos que confirmeis via tfno. lo antes posible para saber cuánta gente

vais a venir porque no caben más de doce. 

Cada persona que vaya a venir deberá llamar al tfno. 675 48 22 69 y le daremos la información completa.

La dirección es C/ PINTOR GISBERT.15.8. RUZAFA.VALENCIA.

www.losquequedan.com

La cultura, ese invento del Gobierno

Artículo de Rafael Sanchez Ferlosio escrito en el 1984.
Gracias Carolina por la aportación.

A DÓNDE VA EL DINERO PÚBLICO EN EL ÁMBITO DE LAS ARTS ESCÉNICAS

Ajudes a la producció coreogràfica

OTRA DANZA, SL 35.000 €
JOSÉ LUIS CIENFUEGOS PRADA 33.000 €
CLAVEL & GEA, CB (LA COJA DANSA) 19.000 €
KRISIS TEATRO DANZA, SL 11.000 €
PROYECTO TITOYAYA, SL 11.000 €
LASDECAÍN, SL 11.000 €
SANDRA GÓMEZ DE LA TORRE (LOSQUEQUEDAN) 9.000 €
ANA EXTREMIANA EGUÍA (L’OBERT DANSA) 9.000 €
ROCÍO PÉREZ HERNÁNDEZ (CEL RAS) 9.000 €
MADUIXA TEATRE, SL 8.000 €
MERITXELL BARBERÁ GARCÍA (TAIAT DANSA) 6.000 €
TEATRO DE LOS MANANTIALES, SLU 6.000 €


Ajudes per a les gires d’empreses de dansa

ALICIA HERRERO SIMÓN 19.500 €
EVA BERTOMEU PARDO 14.500 €
BALLET ESPAÑOL FUSIÓN, SL 6.000 €


Ajudes a entitats sense ànim de lucre

A. PROFESSIONALS DANSA (APDCV) 6.800 €
A. DANSA GERARD COLLINS 5.700 €
A. VALENCIANA EMPRESES DANSA (AVED) 5.500

AJUDES A NOVES DRAMATÚRGIES


JAIME PUJOL REINES 5.000 €
ROSA MOLERO CUMPLIDO 3.000 €
MARISA ESTEBAN GONZALEZ 2.000 €

AJUDES A LA PRODUCCIÓ TEATRAL I CIRCENSE

EL PUNT DE LA I, CB 24.000 €
L’HORTA TEATRE, SL 22.000 €
COMPAÑÍA FERROVIÀRIA, SL 21.000 €
CARME TEATRE, SL 19.000 €
VISITANTS COMPANYIA DE TEATRE, SL 19.000 €
ZIRCÓ PRODUCCIONES, SL 18.000 €
AMPARO MAYOR VIDAL 18.000 €
TEATRE DE L’ULL,SL 16.000 €
DRAMATURGIA 2000 PROD. I GESTIÓ TEATRAL, SL 16.000 €
BRAMANT TEATRE, SL 15.000 €
COMPANYIA TEATRE MICALET, SL 15.000 €
TEATRO DE LO INESTABLE, SL 12.000 €
CIA HONGARESA DE TEATRE, SL 12.000 €
ADI PRODUCCIONES, SL 12.000 €
TEATRO DE LA RESISTENCIA, SL 12.000 €
ANEM ANANT TEATRE, CB 12.000 €
BENIDORM PALACE ESPECTACULOS, SL 9.000 €
LLUERNA TEATRE, CB 9.000 €
JUJA TEATRE, SL 7.000 €
RAFAEL ALARCÓN MORET 7.000 €
COMPAÑÍA REPERTORIO CONTEMPORÁNEO, SL 7.000 €

AJUDES A LES GIRES FORA DE LA COMUNITAT VALENCIANA

M. PAZ PONS SANCHÉZ DE LAS MATAS 15.000 €
MADUIXA TEATRE, SL 12.000 €
EL TEATRE DE L’HOME DIBUIXAT, SLU 8.000 €

AJUDES A PROJECTES EMERGENTS

PATRICIA PARDO PESCADOR 7.000 €
MARTA GARCÍA SALINAS 6.000 €
COMPAÑIA DE CIRCO LA DEBACLE, CB 6.000 €
MARIA ISABEL BRAVO HINOJO 5.000 €
JESSICA BELDA PEIRÓ 5.000 €
MIGUEL ÁNGEL CANTERO PINEDA 3.000 €
ECS ACTRIUS, CB 3.000 €
ELENA ALBERTINI 3.000 €
LOMI SZIL 2.000 €

AJUDES A PROJECTES BIENALS

GERMINAL PRODUCCIONES, SL 75.000 €
GRAN FELE, SL 65.000 €
LA DEPENDENT, SL 60.000 €
BAMBALINA TITELLES, SL 60.000 €
ARDEN PRODUCCIONES, SL 50.000 €
JÁCARA TEATRO, SCV 44.000 €
PRODUCCIONS SCURA, SL 42.000 €
SAGA PRODUCCIONES, SL 42.000 €
XARXA TEATRE, SL 42.000 €

AJUDES A LA PROGRAMACIÓ EN SALES D’EXHIBICIÓ

COMPANYIA DE TEATRE MICALET, SL 75.000 €
ZIRCÓ PRODUCCIONES, SL 60.000 €
L’HORTA TEATRE, SL 60.000 €
GRUP DE TEATRE PLUJA, CV 58.000 €
CARME TEATRE, SL 50.000 €
ESPECTÁCULOS PINKERTON, SL 50.000 €
TEATRO DE LO INESTABLE, SL 22.000 €
CÍRCULO DE LA ESCENA, SL 10.000 €

AJUDES A ENTITATS SENSE ÀNIM DE LUCRE

ACTORS I ACTRIUS PROFESSIONALS VALENCIANS 9.000 €
A. VALENCIANA D'EMPRESES DE TEATRE I CIRC 9.000 €
F. ESPACIOS TEATRALES INDEPENDIENTES 9.000 €
F. TEATRE AMATEUR DE LA C.V. 9.000 €
A. UNIMA COMUNITAT VALENCIANA 5.000 €
A. GRUPO DE TEATRO CHAPAO 4.000 €
A.VALENCIANA DE CIRC 3.000 €
ESCENA ERASMUS UNIVERSITAT VALÈNCIA 2.000 €

AJUDES PER A LA REALITZACIÓ DE FESTIVALS I MOSTRES

INST. MUNICIPAL CULTURA ELX 20.000 €
AJUNTAMENT D’ALCOI 20.000 €
AJUNTAMENT DE SUECA 20.000 €
MANCOMUNITAT DE MUNICIPIS LA VALL D’ALBAIDA 15.000 €
AJUNTAMENT DE VILA-REAL 15.000 €
AJUNTAMENT DE XIRIVELLA 8.000 €

Valencia in August

LA GRANDE FETE#1

24/6/2010 -30/9/2010
Han Hoogerbrugge
Sala Parapalló.
Curator: Ángela Molina F.

Ayer estuvimos en la Sala Parpalló para ver el trabajo de Hoogerbrugge.
Yo no lo conocía y me pareció muy interesante. Además creo que la instalación que hay en la parpalló está estupendamente realizada. Me pareció una puesta en escena brutal y con un recorrido muy sarcástico.
Pasan muy pocas cosas interesantes en Valencia en agosto así que hay que aprovechar.
Yo de momento me quedo echando un vistazo a la página web del artista:
http://www.hoogerbrugge.com/

La filmoteca de verano siempre es un placer:
http://www.ivac-lafilmoteca.es/pagina.asp

Y en arte&facto también hay un ciclo de cine todos los días a las 21.30.
Calle Pie de la Cruz 8. Valencia, 46001.




Pues eso... si alguien tiene alguna sugerencia más para los que nos quedamos en agosto en valencia que la suelte.

vte.arlandis

RETRATOS

Teatres parece que apuesta por la escena contemporánea en su Festival D'Estiu y eso desde cierta perspectiva está muy bien para quienes exigen propuestas en esta linea y tan falta está nuestra ciudad. Pero que hay detrás de esto? por qué ahora no antes? por qué no ha habido la misma apuesta con anterioridad?. Está bien que las compañías y creadores de nuestra ciudad tengan oportunidades. A qué precio tienen lugar estas oportunidades?. Más de uno de nosotros tiene amigos entre los diferentes elencos que pisarán este verano la escena de Sagunt pero eso no quita el cuestionar ciertas cosas de estos planteamientos y propuestas por parte de la empresa pública. Todas estas propuestas han pasado por las salas independientes valencianas durante la temporada de invierno. Tendrán el suficiente tirón para hacer atractivo el cartel del antiguo Sagunt a Escena?.Se adaptarán bien estas creaciones a un espacio a priori contrario para el que ha sido creadas en origen? Es una nueva linea -más que sorprendente- por la que apuesta Teatres a partir de ahora para con la escena local contemporánea?. Es una forma de reducir costes ante la aguda crisis? es una forma de pagar a las salas (en la mayoría de los casos compañías ocultas) ante la debacle de lo que les espera para acallar críticas?.Esperemos verlo para seguir opinando, pero una cosa es más que clara: no es oro todo lo que reluce.

SE RUEDA PELICULA EN VALENCIA

Un grupo de 50 profesionales valencianos del cine, el teatro y las Artes Plásticas, se unen en un proyecto singular para rodar en Valencia un largometraje sin presupuesto

La película mileurista
El director valenciano Samuel Domingo rueda estos días en diversos domicilios del barrio de Ruzafa un largometraje sin presupuesto, fruto de la colaboración desinteresada de cerca de 50 profesionales. La película invertirá en torno a mil euros en una producción valorada en cerca de 250.000. Se trata de una experiencia cooperativista y experimental que han puesto en marcha tres jóvenes productores movidos “por la necesidad de contar historias”, acompañados en esta aventura por un gran número de profesionales, ávidos de “acción artística y creación con libertad por encima de todo”.

ZERO RESPONSABLES?

Compañeros y compañeras, transcribo el mensaje que acabo de recibir. Cada uno que saque sus conclusiones.

"Amigos y amigas
Lo que ha pasado y sigue pasando es muy triste.

Ayer, los casi 50 participantes del espectáculo ZERO RESPONSABLES, antes del ensayo general, fueron reunidos e informados por parte del Vice Rector de Cultura de la Universidad de Valencia, que Francisco Camps en persona, repito, Francisco Camps, había llamado al Rector de la Universidad para que se suspendiese la representación del espectáculo y las consecuencias que tendrían los participantes si no se le hacía caso.

La Universidad le explicó que aquello era un acto artístico, de libre expresión y de democracia; y que la Universidad no iba a actuar como en los peores tiempos del Franquismo.
Aún así, la Universidad les comunicó a los participantes lo ocurrido para que supiesen a lo que podían enfrentar si seguían adelante.

Todos y todas los participantes decidieron continuar adelante pese a que es muy probable que ahora empiecen a caer actores y actrices de repartos ya establecidos y acciones similares a las que ya nos tiene acostumbrada nuestra amiga y mujer preocupada por el sector Inmaculada Gil Lázaro. (Desaparición de los premios de Teatres, cambio de nombre de Festivales, censura, mentiras, programación de sus amigos, y demás lindezas...)

Creen los participantes, que las razones de esto, ha sido la nota de prensa enviada a los medios invitando a asistir al pase gráfico que ha llegado a las manos del equipo de Camps en donde se leía un fragmento de la obra.
Por lo visto, Camps, cuando leyó el fragmento entró en cólera, y en lugar de recibir a las víctimas del accidente, (que es lo que llevan esperando desde hace cuatro años), ha intentado parar y censurar este acto.

Puesto que es muy posible que esta información no salga en la prensa, os invito a que reenviéis este correo a todos vuestros contactos al igual que os invitamos a la representación el día 7, 8 y 9 a las 19:00 horas en las Sala Matilde Salvador. (Entrada libre)

Tenemos que estar ahí, tenemos que ir."

Zero Responsables: Més de 40 professionals del teatre en una proposta escènica amb motiu de l'accident de metro a València l'any 2006.

L'obra planteja una reflexió al voltant de l’assumpció –o no– de les nostres responsabilitats quotidianes. Les funcions tindran lloc a la Sala Matilde Salvador de la Universitat de València els dies 7, 8 i 9 de juliol a les 19'00 hores. L'entrada és gratuïta (cal retirar la invitació des de 2 horas abans del començament a la Consergeria de La Nau (C/ Universitat 2)

A finals del 2009, un grup de dramaturgs valencians vam embarcar-nos en una iniciativa sense pràcticament precedents a les nostres terres: l’escriptura d’una obra de teatre cohesionada i coherent a partir de les propostes que cadascú aniria fent. El punt d’arrencada: les reflexions que en tots nosaltres provocava el terrible accident del metro del tres de juliol de 2006 a la ciutat de València (amb el seu saldo de quaranta-tres morts i quaranta-set ferits) i, sobretot, l’exercici de desmemòria i desinterès que sobre ell ha fet gran part de la societat valenciana.

No es crega, però, que ens trobem davant una obra de teatre de denúncia o de teatre polític amb una voluntat d’immediatesa i circumscrit a la tragèdia del tres de juliol. I és que el que ens ha mogut als autors ha sigut, per damunt de tot, un desig d’acostar-nos, a partir d’aquest fet, a les circumstàncies (grans o petites) que es troben al darrere de les decisions que tots nosaltres hem de prendre cada dia. Reflexionar, doncs, sobre l’assumpció –o no– de les nostres responsabilitats quotidianes; perquè, al capdavall, si aquell accident va tancar-se amb el balanç de noranta famílies destrossades i cap responsable, en moltes altres ciscumstàncies de la nostra vida, també és possible trobar-nos amb una absència de responsabilitats i, en conseqüència, de responsables. D’ací, precisament, el títol del text resultant: Zero responsables.

Als autors, no se’ns escapa el risc de la proposta, és clar. En especial perquè vam desccartar, des del primer moment, la solució més còmoda: la juxtaposició dels textos elaborats per cada dramaturg (bé de forma individual, bé per parelles). S’ha buscat, aleshores, una cohesió entre les diferents propostes, amb un exercici de dramatúrgia conscient i elaborat i que, a més a més, presenta un altre gran mèrit: l’escrupolós respecte a l’estil de cada autor. Cohesió del conjunt i autonomia de les parts en un exercici dramatúrgic dens, apassionant i madur.

Ara bé, un text d’aquestes característiques no naix per a quedar-se reduït a la lletra impresa. Des del primer moment, el col·lectiu va acceptar no sols el risc de la seua escriptura, sinó també el de la seua posada en escena. Risc més notable encara perquè el treball s’ha desenrotllat en totes les seues fases només gràcies a l’esforç desinteressat (absolutament desinteressat, volem remarcar-ho) de tots els qui hem intervingut en ell: en primer lloc els autors, però d’immediat els directors, els actors i els tècnics. Desinterès i compromís, cívic i solidari, que honora la nostra professió i, per què no dir-ho, ens enorgulleix a tots els qui participem en l’aventura.

Així les coses, cal dir que si la petició de participació dels dramaturgs va obtenir una resposta generosa, la de directors, actors i tècnics, ho ha estat igualment. Generosa i entusiasta. D’ací el nostre més sincer agraïment als qui han esmerçat part del seu temps i de les seues energies en una iniciativa com aquesta. Per cert, a qui pense que estem parlant d’uns pocs noms, li recomanem la lectura de la fitxa artística per prendre consciència de la quantitat de persones mobilitzades en aquesta posada en escena.

Dit tot l’anterior, esperem ara que els assistents puguen gaudir de la proposta com el que és: un exercici de civisme, sens dubte, però per damunt d’això una experiència teatral (que és el mateix que dir, artística) plantejada i desenrotllada amb el màxim rigor.

Hi participen (per ordre alfabètic): Amparo Fernández, Amparo Mayor, Amparo Oltra, Arturo Sánchez Velasco, Begoña Tena, Carles Sanjaime, Carlos Belizón, Dani Machancoses, Enric Juezas, Esther Bosque, Eva Zapico, Gabi Ochoa, Héctor Juezas, Inma Sancho, Jaume Pérez, Jaume Policarpo, Jerónimo Cornelles, Jordi Gomar, Jorge Picó, Josep Lluis Sirera, Juli Cantó, Juli Disla, Laura Useleti, Lorena López, Mamen García, Marino Muñoz, Nacho Diago, Paco Zarzoso, Pati Martínez, Patricia Pardo, Pau Blanco, Pedro Montalbán, Pep Ricart, Rodolf Sirera, Rosanna Espinós, Sergio Villanueva, Vicky Garrigues, Xavier Puchades, Xavo Giménez, Ximo Rojo i Xus Gomar.

ZERO RESPONSABLES

ZERO RESPONSABLES

Més de 40 professionals del teatre en una proposta escènica amb motiu de l'accident de metro a València l'any 2006.

Sala Matilde Salvador de la Universitat de València els dies 7, 8 i 9 de juliol a les 20'00 hores.

Propuesta lúdico-cinéfila

Si algunas cosas buenas tiene el Festival Cinema Jove son las proyecciones en Viveros, nos meten de lleno en el verano, en el cine con pantallón y al aire libre. Este año la sección "Cuadernos de rodaje" está en manos de Daniel Monzón, quien ha elegido 15 de sus pelis favoritas en la historia del cine. Así que propongo que nos adentremos en los jardines. Si alguien se anima, podemos hacer panda para agarrar el bocata, la birrita y darnos unas sesiones de cine. Y propongo sobre todo:
VIERNES 25. King Kong (1933) + Tiburón
Y también:
MARTES 22: Senderos de gloria (Kubrick)
JUEVES 24: Frenesí (Hitchcok)

marc

UNA INVITACIÓN

Recibo un mensaje vía internet de la Sala Parpalló. Siempre atiendo estos mensajes con buenas expectativas ya que valoro de forma muy positiva el trabajo que se está haciendo en esta sala por parte de los técnicos y curadores que la dirigen y gestionan. Me parece uno de los espacios públicos con mejor criterio de la ciudad, ya que apuntan en una línea que personalmente me interesa mucho. Destacaría las propuestas en las que interviene Ángela Molina como responsable en la vertiente de nuevos medios.
Pero me detengo, releo el mensaje y no puedo dejar de relacionar el contenido del mismo con los nombres que enuncian dicha invitación. Tampoco puedo disociar dicha invitación y sus emisores, del contexto en el que se desarrolla. La invitación dice así: "El Presidente de la Diputación de Valencia, Alfonso Rus Terol, y en su nombre el Diputado de Cultura, Salvador Enguix Morant, se complacen en invitarle a la inauguración de las exposiciones..."
No puedo asistir a la Sala Parpalló, como tampoco puedo asistir al MUVIM mientras estos sujetos estén dirigiendo (es decir censurando y manipulando) desde la diputación de Valencia estos espacios "públicos". Seguramente el propio Rus podría rebatirme ahora con las mismas declaraciones que hizo con respecto a la censura del MUVIM: "Las exposiciones son una cosa y la política otra..." pero cualquiera podría contestarle con su misma incontinencia verbal y falta de educación: "...y una mierda!". Hace pocos días este señor fue absuelto por llamar a los profesores "...Gilipollas" y animar a "Rematarlos...". La justicia en Valencia está sentando un precedente, porque ahora cualquiera puede llamar "GILIPOLLAS" a cualquiera y animar a "REMATAR" a cualquiera con la tranquilidad de que no les van a declarar culpables. También puede ser que a los dirigentes autonómicos les apliquen una ley y al resto de ciudadanos otra, cosa que no es muy descabellada observando el panorama valenciano, es decir nuestro contexto. Espero que los técnicos de la Sala Parpalló no sufran la misma situación que el ex-director del MUVIM, tampoco se si se han significado con respecto de esta situación sufrida en este espacio público. Mientras estén callados, no alboroten, ni contradigan al poder, -es decir a la mano que les da de comer- no les pasará nada y seguirán conservando sus puestos y sueldos, al igual que el resto de técnicos y gestores públicos que están por debajo de los políticos. Lo malo de esto es que estos técnicos y gestores la mayoría de las veces son los que censuran y se autocensuran, por una nómina, un puesto y unas aspiraciones profesionales. Cosa que algunos verán como comprensible, yo lo veo como un acto muy reprochable e hipócrita.
Como decía Joseph Beuys: "...la revolución empieza en uno mismo..." así que señores Rus y Enguix, para ser honesto conmigo mismo, debo decirles que se ahorren mensajitos y métanse la invitación por donde les quepa.

armer konrad

Sábado 19 de junio a las 19 horas. Can Felipa. BCN.
Charla de presentación del proyecto LA PROCESADORA.  Festival Escena Poblenou.
Para ver la emisión en directo y online:


http://www.livestream.com/laprocesadora

Watch live streaming video from laprocesadora at livestream.com

AL ATAQUEEEEEEEEE!!!!!!!!!!!

Veo estos vídeo que me envían mis amigos y siento más vergüenza de lo normal, la de cada día.
Envidia también. Miro la televisión pública-autonómica y me pregunto como es que no la hemos ocupado ya. Hace años que está manipulada, hasta la médula y nosotros aquí, tan tranquilos, asumiendo, resignándonos. Es nuestra, de todos nosotros, la pagamos cada día, y es precisamente desde esta misma ventana desde donde se nos insulta, se nos menosprecia, se nos engaña y manipula. Como dice el Sr. Cohn-Bendit (parlamentario europeo por los Verdes), aquí cada uno a lo suyo.
Deberíamos actuar y entrar en la TVV como han hecho los griegos, por el simple hecho querer que se nos escuche, tenemos el derecho a ello. De la misma manera deberíamos hacer en Teatres, en Radio 9, en el MUVIM, y en el resto de espacios públicos que se suponen que son de y para el ciudadano.

revolution now!!!!!

armer konrad

EL ESPECTADOR, A DEBATE EN EL MOV-S

Acaba de arrancar el mov-s, el festival de danza impulsado por el Mercat de les Flors de Barcelona que se desarrolla en España de manera itinerante. Este año, mov-s tiene lugar en Madrid y estará organizado en colaboración con el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.

Lo interesante de esta edición es el eje central del festival: el ESPECTADOR. A través de una serie de charlas, mesas redondas y grupos de trabajo,(algunos ponentes valen la pena, como Roger Bernat...) se analizarán aquellos aspectos que hacen de las personas ESPECTADORES ACTIVOS CAPACITADOS PARA RECONOCER Y DAR VALOR A LA CREACIÓN CONTEMPORÁNEA. Esto nos suena algo, nooooo?

Además de un congreso donde se abordará este tema, la cita consta de 15 espectáculos (entre ellos, lo último de Sonia Gómez, la propuesta de nuestros compis de grupo Losquequedan, Iker Gómez...) y encima, la inscripción es gratuita!!!!!!!.

Mecachis que no puedo ir..., que si no, no me lo perdía...!!!!!!

http://www.mov-s.org/2010/

Virginia

CRÍTICA DE BORRÓN#8

Premonició

La paraula és l'inici d'un esdevenir escènic que es resoldrà en poema visual a través del moviment. Si prenem el començament de l'espectacle Borron8, de la companyia Losquequedan, com a premonició, els vocables s'enfonsen en una realitat esfereïdora, la del buit darrera l'art subvencionat. La companyia liderada per Vicente Arlnadis va estrenar, en aquesta edició del Panorama d'Olot, “el festival d'allò altre” -i dic jo, i tant altre!- Borron8, un espectacle que deambula entre la dansa i l'acció, i en què, de manera literal, l'element corporal i l'engany n'esdevenen l'eix vertebrador.

Cinc ballarins/performers, de formacions multidisciplinars, es troben en escena per qüestionar(-nos) les relacions que establim amb el nostre cos, però també, al mateix temps, la relació de l'art amb el poder, amb la política i amb l'economia. Inscrits en un present en què l'estètica i la imatge de les persones s'equipara a una espècie de religió obsessiva i en què allò que queda fora dels cànons establerts es rep amb cert rebuig, no és difícil emmarcar algunes de les declaracions inicials com a motor de l'acció: «No entendereis nada, os lo garantizamos, pero siempre podreis decir que nos habeis venido a ver, como que habeis ido a c omer a El Bulli, aunque no sea verdad.»

Des d'un estat que declara la letargia de la fe perduda, un punt de cinisme, el voler que res succeeixi, i si ho fa, que no es noti gaire, és només una premissa contra la qual revelar-se des de la pròpia presència. És així com els intèrprets s'endinsen en una frenètica reflexió al voltant de què és el cos avui, què és l'art i com es paga una producció. Un cos que ha pres protagonisme malaltís, com el diner, i dels quals hem perdut tot referent i la mesura humana. L'espectacle evoluciona a partir de diferents fragments, subtilment estructurats, des dels quals se'ns presenten algunes de les idees que inspiren l'obra. Sempre a partir d'una acció relacional i reflexiva, conceptes com bellesa, lletjor, dependència, corrupció, política, bateguen a través d'una gestualitat descarnada i precisa. Arlandis ha sabut atorgar a l'obra certs instants que respiren molt cinisme; tot, això sí, en la justa mesura i sense deixar de fer incís en allò que pensadors com Lipovetsky també han sabut desvelar a través d'obres com ara La era del vacío, o també Karl Marx a El capital.

Borrón8 dóna visibilitat a tota una sèrie de singularitats, i a partir de l'acceptació de la diferència aconsegueix obrir una nova dimensió corporal i intel·lectual, treballant amb totes les seves possibilitats. Una obra aguda, crítica, però sobretot, com bé ens descobreix el final, constructiva. Tota l'acció va deixant pas al que realment presenten els intèrprets, i això no és altra cosa que ells mateixos, que la seva pròpia corporeïtat i diferència. El final és, en el fons, un tancat que provoca obertura, és allà on l'espectador continua reflexionant enfront d'una veritat bellugadissa. És a dir, de barra no els en falta.

Dani Chicano (Crític Teatral d'El Punt)